A dupla continua expandindo sua estética cuidadosamente criada nesse álbum, mergulhando na profunda e rica história da música afro-peruana. A exploração contínua da vasta e rica herança musical dos descendentes dos ex-escravos africanos no Peru tornou-se o foco principal deste álbum.
Seu interesse pela música afro-peruana os levou a conhecer e gravar extensivamente com vários membros da família Ballumbrosio, uma renomada dinastia musical no Peru que manteve vivas as tradições, mestres de ritmos como a música landó, festejo e crioullo, com danças e instrumentos, como o icônico quijada – um instrumento percussivo feito do maxilar de um burro.
A introdução de gravações ao vivo com os irmãos Ballumbrosio deu uma nova dimensão ao seu som sempre em expansão, e eles aparecem extensivamente ao longo de todo o álbum. Como eles fizeram parte do processo de gravação, fez todo o sentido que eles contribuíssem para expandir a memorável performance áudio-visual da dupla e também começaram a tocar juntos ao vivo este ano. O casamento entre a percussão tradicional e orgânica dos Ballumbrosios com a produção eletrônica hipnótica do DDD criou um novo capítulo para a banda!
Depois de estrearem em 2012, se estabeleceram como uma força motriz na próspera cena digital da América do Sul, mas desde então expandiram sua abordagem híbrida para introduzir mais referências como kuduro e zouk, e mais recentemente os estilos afro-peruanos mencionados acima que se fundem com os ritmos latino-americanos tradicionais para construir uma identidade sonora hipnótica e sombria, ao mesmo tempo festiva e afirmadora da vida.
Com a banda sendo um projeto áudio-visual, sua estética pode ser notada imediatamente nas máscaras icônicas que usam, muitas vezes referenciando elementos tradicionais ou indígenas enquanto artísticos e futuristas, uma representação visual impressionante de sua abordagem à música. As máscaras usadas na turnê 2019 foram confeccionadas artesanalmente pelos artistas de Barcelona, Twee Muizen.
